蒋友柏，蒋介石曾孙，蒋经国之子蒋孝勇长子，作为“蒋家第四代”的他现在是一名颇有名气与经验的设计师。

　　如今的蒋友柏正致力于运用“新技术”和“新材质”与“中国传统文化艺术”的融合。2018年7月20日下午，蒋友柏在杭州宝龙艺术中心为设计爱好者带来了一场“体验关系设计”的主题演讲。在接受“澎湃新闻·艺术评论”专访时，他表示，设计中的“中国元素”不是用来彰显本土文化平面设计，而是一个“中国的传承”。

　　演讲“体验关系设计（XR Design）”是蒋友柏自创的词汇，以建立感官联系，用全观的角度、跨领域整合等概念充分诠释了当下流行一大设计趋势——“交互体验设计”。

　　在蒋友柏眼里，体验关系设计的前提是互动，使得人们主动愿意建立连结。互动与科技在艺术设计中并非新出现的，而是一直在进行中的；“科技也早已渗透了我们的生活，所以科技与活动的关系，不应该是生硬冰冷的，而应该具备温度与人性；通过迪士尼幻想工程的例子，说明互动设计需要激荡出人们的惊奇与想象。”他认为，互动的“魔法”，是引起观众的好奇。有了好奇心，才能创造出参与感；有了参与感，才会对品牌有好感。

　　在演讲后接受“澎湃新闻·艺术评论”（）对话时，尽管蒋友柏对于家族往事和家庭现状闭口不谈，但关于设计却有极多想法。

　　蒋友柏：设计本来就是人生经历的总和的呈现。那么如何去呈现，跟性格，跟人生的体验有密切的关系。所以，之前已经回答过很多类似的问题。我认为核心的价值不是在于我是在做设计，而是，今天是否能够用非现有的逻辑来突破现有逻辑所不能突破的问题。

　　澎湃新闻：设计师需要很强的美学的基础，你的美学基础来自哪里，是受家庭环境的影响还是海外的求学经验？

　　蒋友柏：设计师不止需要很强的美学基础。我认为很强的美学基础所做出来的设计通常是表面设计，设计还需要很深厚的内涵。对于我来讲，我们在做设计的时候，最需要去解决的其实是“里”是什么？当“里”定义出来之后，“面”（表面）其实倒也相对简单。

　　美，美学、美感这些东西，就是人生经验的一个总和，不是学来的，而是你是否有机会在人生和社会的过程当中去发现本来就存在的，别人所发现不了的美。

　　同时，设计是天马行空的，但是支持的技术是规矩的，这两者需要做到有机的融合，才能做出好东西。

　　蒋友柏：创业本来就是辛苦的，对每一件事，每一个步骤，都会非常困难，但现在走过之后，就觉得这是一个很不错的人生体验。只是不会在回去走一次。

　　澎湃新闻：从你公司的所设计出的产品看来，你所做的设计项目呈现多样化的形式。那么，你以及公司的设计理念是什么？

　　蒋友柏：我的设计理念很简单，以中为底，以西为体来做设计。是一个兼具西方科学和东方哲学的设计。

　　澎湃新闻：如今，许多中国设计师喜欢在自己的作品中加入了“中国元素”来彰显“本土文化”，对于这点你是怎么看待的？

　　蒋友柏：我觉得“中国元素”不是用来彰显本土文化，“元素”是一个“中国的传承”，它是一个传统价值与故事的传承。所以它不应该是用来彰显的。如果只是为了彰显，表示设计师还没有看懂中国元素的本质。

　　澎湃新闻：你的多媒体设计作品中呈现出许多山、水的元素。为何会想到融入这些元素？

　　蒋友柏：对我来说，山、水、自然都是非常有意思的，所以在做设计的时候会将他们带入设计中。当然，我的作品不光只有山和水，还有许多没有山、水的作品。

　　澎湃新闻：你在台湾，大陆都有设计公司，同时，在海外接受教育的你对海外设计也有一定的了解，可否谈谈中国与海外，尤其是西方国家的设计异同点？

　　蒋友柏：重点在于找你的客户是否有品位。一个没有品位的客户，看不懂好东西，所以自然而然没有办法让你做出好东西。所以（设计）这个东西并不会因为国家、文化的不同而有所不同。

　　澎湃新闻：讲座中，你讲了新媒体设计与体验的关系。这样的新媒体设计其实是在近几年才兴起的，作为一名设计师，你是如何转换身份，从产品、包装等平面设计转换到了解多媒体式的互动体验设计？

　　蒋友柏：多媒体是设计的一部分，并非全部。多媒体应该是从四年前开始流行起来的。科技正在改变，我们也随之改变，比如，当你在运用智能手机，看着屏幕的时候，看的是内容，这时候很少会有人去专注包装（设计）了。这也是市场的转变。作为设计师，因为身处这一行当，所以能够比较早地看到这样的转变，便运用原来所拥有的技能和经验，用新的媒介进行表达。这就是转变的过程。